지구가 폭발한 날: 루니 툰 무비 2025(The Day the Earth Blew Up:A Looney Tunes Movie 2025)
장르: 애니메이션
상영 시간: 91분
감독
피터 브라운가르트 (Peter Browngardt)
각본
다릭 바크먼 (Darrick Bachman) – 실질적 주 집필자
피터 브라운가르트 (Peter Browngardt)
알렉스 커원 (Alex Kirwan)
앤드루 딕먼 (Andrew Dickman)
데이비드 게밀 (David Gemmill)
에디 트리게로스 (Eddie Trigueros)
제이슨 라이커 (Jason Reicher)
조니 라이언 (Johnny Ryan)
케빈 코스텔로 (Kevin Costello)
마이클 루오코 (Michael Ruocco)
라이언 크레이머 (Ryan Kramer)
성우
에릭 바우자 (Eric Bauza)-포키 피그(Porky Pig), 대피 덕(Daffy Duck) 역
캔디 마일로 (Candi Milo)-페투니아 피그(Petunia Pig), 할머니(Old Lady) 역
피터 맥니콜 (Peter MacNicol)-
외계 침략자(The Invader) 역
프레드 타타시오어 (Fred Tatasciore)-과학자(Scientist), 짐 농부(Farmer Jim) 역
라레인 뉴먼 (Laraine Newman)-그렉트 부인(Mrs. Grecht) 역
웨인 나이트 (Wayne Knight)-시장(Mayor) 역
지금 와서 생각해보면 참 놀라운 일입니다. 이번에 개봉한 「지구가 폭발한 날」이 나오기 전까지, 루니 툰 캐릭터들이 오롯이 자신들만의 오리지널 장편 영화를 가진 적이 한 번도 없었다는 사실 말입니다.
1970~80년대에 나온 「벅스 버니/로드 러너 무비」 같은 작품들은 기존에 공개된 단편들을 엮어 새로운 형식을 취한 편집 영화들이었습니다.
그 외에는 실사와 애니메이션을 결합한 「누가 로저 래빗을 모함했나?」 스타일의 하이브리드 영화들이 있었죠.
예를 들면 매우 훌륭한 「루니 툰: 백 인 액션」 (아직 보지 않으셨다면 꼭 보시기를 권합니다), 그리고 매우 냉소적인 두 편의 「스페이스 잼」 영화들입니다.
후자는 애니메이션 역사상 가장 강렬한 개성을 지닌 캐릭터들을 농구 선수들의 조력자 수준으로 격하시키는 실수를 저지르기도 했습니다.
이런 중대한 불공정은 이제야 바로잡혔습니다. 물론 「지구가 폭발한 날」이 애니메이션 명작의 반열에 오를 정도는 아니지만, 이 작품은 루니 툰의 핵심 캐릭터들(대표적으로 대피 덕과 포키 피그)을 새롭게 재해석하면서도 과거 버전들과 시각적·청각적으로 연결되는 느낌을 유지해, 매력적이고 때로는 상쾌하게 느껴지는 영화입니다. (루니 툰 마니아분들을 위한 정보: 이번 작품에 가장 큰 영향을 준 이는 애니메이터이자 감독인 밥 클램펫입니다.)
이번 영화를 연출한 피트 브라운가트는 5년 전 「루니 툰 카툰즈」 시리즈로 프랜차이즈의 지휘봉을 넘겨받은 인물입니다.
유명 미디어 기업 워너 브라더스 디스커버리는 「코요테 vs. 애크미」를 무산시킨 데 이어 이 영화마저 공개를 포기했습니다. 아마 이제 영화 자체에 관심이 없는 것 같습니다. 그 대신 이 작품을 배급한 독립 배급사 케첩 엔터테인먼트에는 박수를 보냅니다.
이야기는 한 천문학자가 유성을 발견하는 장면으로 시작됩니다. 유성은 지구로 떨어져 한 껌 공장 근처에 추락하며 오염을 유발하고, 포키 피그와 대피 덕이 함께 사는 농가의 지붕 일부를 베어 먹은 듯 날려버립니다. (두 캐릭터 모두 루니 툰 단골 성우 에릭 바우자가 목소리를 맡았습니다.)
영화 속 포키와 대피는 거리에서 구조된 고아들이자 영혼의 형제로, ‘짐 아저씨’라 불리는 사랑 많고 이제는 고인이 된 양아버지(프레드 타타시오어)에게 함께 자랐습니다.
두 주인공은 지붕 수리 비용을 벌기 위해 껌 공장에서 일자리를 구하게 되고, 그곳에서 포키의 미래 연인인 페투니아 피그(캔디 마일로)와 만나게 됩니다. 동시에 이들은 한 음모에 휘말리게 됩니다.
피터 맥니콜이 맛깔나게 연기한 외계의 지배자가 지구 인구를 방사능에 오염된 껌으로 감염시켜 좀비로 만드는 계획을 꾸미고 있었던 것이죠.
이 영화는 감독 브라운가트와 11명의 공동 각본가들이 만들어낸 조용한 성과입니다. (그런데 이 숫자에 놀라지 마십시오. 실제로는 주요 각본가 데릭 바크먼 외에 9명의 스토리보드 아티스트들이 각본가로 공동 크레딧을 받은 것인데, 이는 매우 너그러운 제스처였습니다.)
이번 작품에서 포키를 충직하고 지혜로운 형 역할로, 대피를 충동적이고 자기 파괴적인 수다쟁이 동생처럼 묘사한 것은 원래 캐릭터들의 특성을 바탕으로 하면서도 예상치 못한 감정적 깊이를 부여합니다.
저는 이 캐릭터들을 언제나 좋아했지만, ‘인물’로서 이들에게 감정을 이입해본 적은 없었습니다. 왜냐하면 루니 툰의 핵심은 따뜻함이 아니라 무정부적 유머였기 때문입니다. 이들은 마르크스 형제, 쓰리 스투지, 애벗과 코스텔로처럼 혼돈과 부조리의 존재였기에 사랑받았던 것이죠.
이런 캐릭터들에게 ‘따뜻함’을 더하면서도 흐물흐물하게 만들지 않는 건 쉬운 일이 아닙니다. 그런데 이 영화는 그것을 해냈습니다. 그 이유는 영화 제작진과 성우들이 벅스와 대피를 실제 배우처럼 다루었기 때문입니다.
즉, 벅스와 대피가 등장하는 이 영화 속 캐릭터들은, ‘벅스’와 ‘대피’라는 이름의 역할을 연기하는 배우인 셈입니다.
이는 짐 헨슨 사가 헨슨 사후에 「머펫 크리스마스 캐럴」, 「머펫 보물섬」, 「머펫 오즈의 마법사」에서 보여준 접근 방식과 유사합니다.
예를 들어, 「크리스마스 캐럴」에서 마릴리 유령을 연기한 스태틀러와 월도프, 또는 커밋과 피기가 크래칫 부부를 연기했던 것처럼요. 이처럼 클래식한 포키-대피 관계에 지혜와 따뜻함이 더해졌지만, 본래의 에너지를 잃지는 않았습니다.
영화 후반에는 대피보다 포키가 대피를 더 잘 이해하고 있다는 설정에 기반한 굉장한 농담이 등장하기도 합니다.
이 영화는 시청각적으로도 큰 즐거움을 선사하며, 가능하다면 꼭 극장에서 관람하시길 권해드립니다.
지난 20여 년간 대부분의 미국 애니메이션이 3D로 제작되면서 비정상적으로 큰 머리와 가느다란 몸의 캐릭터들만 보였던 상황에서, 이번 영화는 100% 2D로 손그림 스타일로 제작된 동화책 같은 따뜻한 에너지를 전해줍니다.
동시에 이 작품은 그런 동화 같은 비주얼에 할리우드식 SF 액션 블록버스터의 과장된 시각 언어와 사운드를 결합합니다. 이 단순함과 과잉의 조화는 그 자체로도 유쾌합니다.
일종의 가족용 버전 「팀 아메리카: 세계 경찰」 같은 느낌인데, 그 영화도 미니어처 세트와 마리오네트 인형으로 마이클 베이 스타일의 액션 블록버스터처럼 촬영한 작품이었습니다.
물론 이 영화가 모든 관객을 만족시킬 수는 없습니다. 중반부에 약간 힘이 빠지기도 하고, 루니 툰 팬들은 몇몇 상징적인 캐릭터들이 빠진 점에 대해 아쉬움을 느낄 수도 있습니다. (예를 들어, 벅스 버니였다면 이번 악당을 한 방에 해치웠을 테고, 마빈 더 마션이 빠진 SF 코미디는 거의 예술적 직무유기처럼 느껴지기도 합니다.)
그럼에도 「지구가 폭발한 날」은 독자적인 개성과 신선한 에너지를 지니고 있습니다. 또한, 겉으로 보기에는 가족 친화적이지만 어른들이 웃을 만한 경계를 살짝 넘는 요소도 있습니다.
예컨대, 대피가 외계인에게 관해 집착적으로 묘사하는 장면에서는 “프로브(탐침)”에 관한 이상한 집착을 보이거나, 영화가 「괴물」, 「에이리언」, 「바디 스내처」, 「어둠의 왕자」 같은 SF 호러 고전들을 연상케 하는 이미지와 연출을 오마주로 담아내기도 합니다.
만약 너무 어린 자녀가 이 장면들의 오마주를 알아챈다면, 지금부터 영화학교 학자금 준비를 시작하셔야 할지도 모르겠습니다.
