Inside the Yellow Cocoon Shell(노란 누에고치 껍데기 속)

팜 티엔 안(Pham Thien An) 의 사색적 드라마 “노란 누에고치 껍질 속”은 비극이 발생한 후 차분하게 목적을 찾으면서 초현실주의와 현실주의, 믿음과 상실 사이의 경계를 모호하게 만듭니다. 

Thien( Le Phong Vu )은 사이공의 청년으로 웨딩 비디오 작가로 일하며 친구들과 여가 시간을 보내는 것을 즐깁니다. 오토바이 사고로 처제를 잃은 후 그는 조카 다오( 응웬틴 )를 돌보기 위해 나서고 시골 고향으로 돌아가 장례식을 치르고 다오를 시골 친척들과 함께 새 집으로 데려옵니다. 

이제 그는 소원해진 형제를 찾아야 하지만, 여행을 하면서 믿음과 죽음에 관한 더 많은 대화가 나옵니다. 여행 중에 Thien의 꿈의 빈도가 증가하고 현실과 환상 사이의 경계가 모호해집니다. 
칸 영화제에서 최우수 장편영화상을 받은 <노란 누에고치 껍질의 속>은 화려한 영화이다. 안(An)이 각본과 감독을 맡은 이 영화는 티엔의 탐험을 꾸준한 속도로 따라가며, 푸르른 산부터 안개가 자욱한 하늘까지 영화 내러티브에 영묘한 품질을 더해주는 베트남 시골의 자연의 아름다움을 절묘한 디테일로 담아냅니다. 

Dinh Duy Hung 의 영화 촬영법은 소속감과 여행감을 불러일으키기 위해 거의 John Ford 방식으로 문과 창문을 통해 사람들의 프레임을 조심스럽게 구성하는 순간과 같이 An의 방향으로 동일하게 측정됩니다. 

그리고 Thien이 직접 볼 수 없는 관점에서 더 큰 그림을 보면서 Thien과 그의 문제를 멀리서 작게 보이게 만드는 먼 장면이 있습니다. 

팜 티엔 안(Pham Thien An) 의 사색적 드라마 “노란 누에고치 껍질 속”은 비극이 발생한 후 차분하게 목적을 찾으면서 초현실주의와 현실주의, 믿음과 상실 사이의 경계를 모호하게 만듭니다. 

Thien( Le Phong Vu )은 사이공의 청년으로 웨딩 비디오 작가로 일하며 친구들과 여가 시간을 보내는 것을 즐깁니다. 오토바이 사고로 처제를 잃은 후 그는 조카 다오( 응웬틴 )를 돌보기 위해 나서고 시골 고향으로 돌아가 장례식을 치르고 다오를 시골 친척들과 함께 새 집으로 데려옵니다. 

이제 그는 소원해진 형제를 찾아야 하지만, 여행을 하면서 믿음과 죽음에 관한 더 많은 대화가 나옵니다. 여행 중에 Thien의 꿈의 빈도가 증가하고 현실과 환상 사이의 경계가 모호해집니다. 
칸 영화제에서 최우수 장편영화상을 받은 <노란 누에고치 껍질의 속>은 화려한 영화이다. 

안(An)이 각본과 감독을 맡은 이 영화는 티엔의 탐험을 꾸준한 속도로 따라가며, 푸르른 산부터 안개가 자욱한 하늘까지 영화 내러티브에 영묘한 품질을 더해주는 베트남 시골의 자연의 아름다움을 절묘한 디테일로 담아냅니다. 

Dinh Duy Hung 의 영화 촬영법은 소속감과 여행감을 불러일으키기 위해 거의 John Ford 방식으로 문과 창문을 통해 사람들의 프레임을 조심스럽게 구성하는 순간과 같이 An의 방향으로 동일하게 측정됩니다. 

그리고 Thien이 직접 볼 수 없는 관점에서 더 큰 그림을 보면서 Thien과 그의 문제를 멀리서 작게 보이게 만드는 먼 장면이 있습니다. 

웨딩 비디오그래퍼로서 An의 작업에 대한 고개를 끄덕이면서 우리는 초기에 작업 중인 Thien의 예를 볼 수 있을 뿐만 아니라 그의 처제의 서비스에서 이 "방 뒤쪽"의 모습을 볼 수 있습니다. 존재하지만 여전히 많이 존재합니다. 

<노란 누에고치 속>은 이야기의 공백과 침묵의 순간을 관객의 생각과 해석으로 채워가는 일종의 슬로우 시네마이다. 마치 우리가 Thien과 함께 습한 공기와 진흙길에 앉아 있는 것처럼 몰입감을 느낄 수 있도록 구성되었습니다. 

그가 오토바이를 타고 언덕을 넘어 무성한 녹지를 지나고, Dao의 끝없는 질문에 부드럽게 대답하고, 카메라가 매우 절제된 방식으로 인상적인 긴 샷을 촬영하는 동안 멈춰서 지역 노인들의 이야기를 듣는 동안 우리는 시간이 뚝뚝 떨어지는 것을 느낍니다.

최소한의 움직임, 공간이 카메라 프레임을 딱 맞게 채울 때까지 인치 단위로 확대됩니다. 이는 마치 신중하게 연출된 순간이 아닌 다큐멘터리의 라이브 샷인 것처럼 보입니다. 

조연들(출연진은 모두 비전문 배우들)이 컷이나 갑작스러운 움직임 없이 자신들의 과거와 꿈에 대해 긴 독백을 펼치는 것은 더욱 인상적이다. 남은 것은 고요함과 이야기꾼뿐이다.  

Thien의 내부 영적 여정은 "노란 누에고치 껍질 속"의 시각적, 서사적 세부 사항에도 반영됩니다. 십자가에 달리신 예수님은 벽과 장례식 장식에서부터 강 갈대 사이에 숨겨져 있는 것까지 영화 전반에 걸쳐 여러 번 등장합니다. 

그리스도의 이미지 너머에, Thien의 오랜 짝사랑인 Thao( Nguyen Thi Truc Quynh )는 자라서 옛 고향에서 수녀이자 교사가 됩니다. 동생을 찾으러 여행을 하던 중 오토바이가 고장이 나고, 티엔은 선한 사마리아인의 도움을 받아 정비사에게 데려갑니다. 

종교가 그를 실패한 것처럼 보이지만, 작고 눈에 띄는 방식으로 그의 주변에는 종교가 가득합니다. 그의 여행에서 자연의 아름다움은 스테인드 글라스 창문의 만화경 조명 아래 교회 신도석에 앉아 있는 것만큼 차분하게 느껴집니다. 

베트남 시골을 통과하는 Thien의 명상적인 여정은 그의 형제를 찾는 것에서 시작되었을지 모르지만, 영화는 죽음을 이해하거나 신앙에서 목적을 찾으려는 노력의 아름다움과 복잡성에 흠뻑 젖을 충분한 시간을 제공합니다. 

어떤 의미에서 이러한 영적 체류는 일과 친구들로 가득 찬 Thien의 도시 생활과 이상하게 느껴지며, 삶의 더 어려운 질문을 생각하는 데 필요한 고독한 시간이 적습니다. 『노란 누에고치 껍질 속』에서는 깔끔하게 떼어낼 수 있는 답이 없다. 

우리는 Thien의 영혼 탐색에서 우리 자신의 결론을 찾아야 합니다. 즉, 영적 성취를 위한 탐구에서 우리가 찾고 있는 것이 무엇인지 다른 사람과 우리 자신의 말에 귀를 기울이는 것입니다.