디 엔드 2024(The End 2024)

출연진
틸다 스윈튼(Tilda Swinton): 어머니(Mother) 역
조지 맥케이(George MacKay): 아들(Son) 역
모제스 잉그램(Moses Ingram): 소녀(Girl) 역
마이클 섀넌(Michael Shannon): 아버지(Father) 역
브로나 갤러거(Bronagh Gallagher): 친구(Friend) 역
팀 맥이너니(Tim McInnerny): 집사(Butler) 역
레니 제임스(Lennie James): 의사(Doctor) 역
다니엘라 라이언(Danielle Ryan): 메리(Mary) 역

감독
조슈아 오펜하이머(Joshua Oppenheimer)

각본
조슈아 오펜하이머(Joshua Oppenheimer)
라스무스 헤이스터베르그(Rasmus Heisterberg)

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조슈아 오펜하이머의 도전적인 쌍둥이 다큐멘터리인 「액트 오브 킬링(The Act of Killing)」(2012)과 「침묵의 시선(The Look of Silence)」(2014)에서, 그는 1960년대 중반 인도네시아의 공산주의자에 대한 집단 학살에 연루된 깡패들의 환상적인 심리를 탐구하려고 시도합니다. 오펜하이머는 이들에게 살인을 재연해보라고 권유했으며, 그들은 이를 극적인 방식으로 수행합니다. 그 결과는 '충격적'이라는 말로는 부족할 정도로 무섭습니다. 

 

이들이 다큐멘터리에 참여하려는 의지는 놀라울 정도로 대담하며, 이는 권력, 심리학, 부정에 대한 흥미로운 논의를 불러일으킵니다. 이후 이들 중 한 명이 자신이 저지른 살인을 자랑하거나 축하하는 것이 아닌 다른 감정으로 대면하려는 모습을 엿볼 수 있었지만, 우리가 목격한 잔혹한 장면이나 그가 저지른 행동을 지우거나 그를 용서할 수는 없습니다. 이 다큐멘터리들은 매우 중요한 주제를 다루고 있지만, 특히 주목받은 것은 오펜하이머의 급진적인 구상이었습니다.

오펜하이머의 최신 영화 「디 엔드(The End)」는 이와 비슷한 급진적인 구상을 선보입니다. 「디 엔드」는 기후 변화로 인해 지구가 인간이 거주할 수 없는 상태로 황폐화된 후, 호화로운 벙커에 숨어든 가족을 다룬 내러티브 영화입니다. 이들은 20년 전에 벙커로 피신했습니다. 디스토피아적인 세트는 거대한 지하 동굴과 터널로 구성되어 있으며, 시간이 지나면서 소용돌이치고 패인 흔적들로 가득 차 있어 불안한 공명을 만들어냅니다.

 

이는 「액트 오브 킬링」의 재연 장면과 비슷한 느낌을 줍니다. 이는 우리가 상상하는 세계의 끝과 닮아 있습니다. 배우들은 절대 벙커 밖으로 나가지 않으며, 관객들도 바깥 세상이 어떤지 알 수 없습니다. 이 설정은 꽤 표준적인 디스토피아를 따르고 있습니다. 그러나 오펜하이머는 「디 엔드」를 고전적인 뮤지컬 형식으로 만들기로 결정했습니다.

조쉬 슈미트가 작곡하고 오펜하이머가 작사한 노래들은 약간 반복적이고 중간중간 이야기가 노래로 방해받는 듯한 흐름을 보입니다. 어떤 곡들은 깊은 고독과 내면의 독백을 담은 솔로이며, 어떤 곡들은 듀엣이나 집단적인 경험을 담고 있습니다.

일부 노래는 흥미로운 화음 변화와 리듬으로 인해 "귀에 맴도는" 곡이라고 할 수도 있습니다. 몇몇 곡은 심지어 발을 들썩이게 할 정도입니다. 그러나 출연진 대부분이 전문 가수가 아니기 때문에 음악은 이들의 역량을 시험합니다. 이 영화에서 아름다운 음색을 추구하는 것은 오펜하이머의 목적이 아닙니다. 이 실험을 받아들이는 관대함은 관객의 실험적 작품에 대한 인내심에 따라 다릅니다.

주요 캐릭터들은 벙커의 답답한 공간에 몰려 있습니다. 이 공간에서는 예의와 심지어 형식적인 태도가 요구됩니다. 더 혼란스러운 상태로는 20년간의 격리를 견딜 수 없었을 것입니다. 이들은 서로의 자기 신화를 질문하지 않습니다.

주요 등장인물과 이야기 전개
아버지(마이클 섀넌): 벙커 피신 전 석유업계에 종사했으며, 현재는 자신의 과거 행동을 합리화하는 회고록을 집필 중입니다.
어머니(틸다 스윈튼): 이전에는 발레리나였으며, 현재도 볼쇼이 무대에서 공연했던 시절을 추억합니다.
어머니의 친구(브로나 갤러거): 이전에는 셰프로 활동했으며, 지금은 요리 실력을 발휘합니다.
의사(레니 제임스): 가족의 안전을 위해 엄격한 훈련을 주도하며, 약물 관리도 담당합니다.
집사(팀 맥킨어니): 항상 음료가 담긴 쟁반을 들고 있습니다.
아들(조지 맥케이): 벙커에서 태어나 이전 세상을 전혀 모릅니다.
아들은 미국 역사의 잔재들로 기차 세트를 조립하며 시간을 보내고, 아버지의 회고록 작성을 돕습니다. 그러나 이 가족의 조화로운 상태는 어느 날 벙커 문 앞에서 발견된 소녀(모지스 잉그램)로 인해 흔들리기 시작합니다.

소녀는 바깥 세계에서 긴 여정을 거쳐 도착했습니다. 그녀의 등장은 가족 구성원들이 자신들의 과거와 신화를 다시 마주하게 만드는 계기가 됩니다.

영화는 T.S. 엘리엇의 묵시록적인 시 「네 개의 사중주(The Four Quartets)」의 구절로 시작됩니다.

집들은 모두 바다 아래로 가라앉았고
춤추는 이들은 모두 언덕 아래로 사라졌다.

영화가 끝난 후 떠오르는 또 다른 구절이 있습니다.

새벽은 지시하고 또 다른 날은
열기와 침묵을 준비한다. 바다 밖에서 새벽바람은
주름지고 미끄러진다. 나는 여기에,
혹은 저기에, 또는 다른 곳에 있다. 나의 시작에.

'시작' 안에는 '끝'도 있습니다. 「디 엔드」라는 영화 실험은 완벽히 성공했다고 할 수는 없지만, 이러한 시도가 존재한다는 사실 자체가 중요합니다.