쿠데타의 사운드트랙 2024(Soundtrack to a Coup d'Etat 2024)

다큐멘터리 「Soundtrack to a Coup d'Etat」를 통해 파트리스 루뭄바의 기록 영상과 대면하는 것은, 식민주의의 부패로 인해 비극적으로 실현되지 못한 대담한 미래를 목격하는 일입니다. 이 영화의 핵심을 이루는 뉴스 릴, 전기와 정치 연설 발췌문 외에도 재즈 음악의 역동적인 사용이 이 작품을 특별하게 만듭니다.

예를 들어, 1960년 10월 28일, 루이 암스트롱은 콩고의 수도였던 레오폴드빌(1966년에 킨샤사로 개명)에 도착하여 환호 속에 공연을 펼쳤습니다. 그는 항상 유럽 중심적 상상력을 자극해온 이 나라를 방문한 것이었으며, 이는 미 국무부가 후원한 아프리카 순회 공연의 일환이었습니다. 불과 4개월 전, 콩고 공화국은 독립이라는 꿈을 실현했습니다. 하지만 암스트롱의 공연 3개월 후, 루뭄바가 암살되면서 그 꿈은 이미 끝나버렸습니다.

벨기에 출신 감독 요한 그리몽프레즈가 연출한 이 백과사전 같은 영화 「Soundtrack to a Coup d'Etat」는 단순히 혁명의 몰락을 이야기하는 것에 그치지 않습니다. 이 영화는 아프리카의 여러 독립국가들이 이루고자 했던 범아프리카 운동과 그 이상이 어떻게 서방 산업국가들에 의해 무너졌는지 보여줍니다. 그리고 이로 인해 지금도 여전히 세계 강대국들이 그 약속의 잔해를 이용하고 있음을 폭로합니다.

그리몽프레즈의 직관적인 역사 서술을 보면서 세계 역사의 음울한 진실을 느끼지 않을 수 없습니다. 즉, 세계 강대국들은 콩고와 같은 나라를 독립 국가가 아닌 단지 착취 가능한 자원으로만 여긴다는 점입니다. 이 진실을 전달하기 위해, 감독은 라울 펙의 다큐멘터리 「Lumumba: Death of a Prophet」에서 탐구된 길과 유사한 길을 택했습니다. 펙의 작품이 도전적인 인물 루뭄바의 생애를 묘사한 놀라운 초상화라면, 그리몽프레즈는 루뭄바와 콩고 독립의 짧은 순간을 다룬 방대한 영상과 문헌을 깊이 탐구합니다.

그럼에도 불구하고, 이 영화에서 음악의 사용은 펙의 작품과 차별화되는 요소입니다. 재즈의 즉흥적 정신처럼 「Soundtrack to a Coup d'Etat」는 선형적인 구성을 따르지 않습니다. 이 영화는 1961년에서부터 테슬라와 애플의 현대 광고에 이르기까지 이리저리 뛰어다닙니다. 여기에 등장하는 재즈 거장들, 예를 들면 니나 시몬, 디지 길레스피, 듀크 엘링턴, 애비 링컨, 맥스 로치, 그리고 암스트롱은 영화의 중심 무대를 차지합니다.

 

그리몽프레즈는 이들의 전기적 배경을 자세히 설명하기보다는, 그들의 상징적인 존재감이 영화에 자연스러운 분위기와 존재감을 부여하도록 의도했습니다. 이는 많은 인용문과 텍스트를 통해 방대한 정보를 전달하는 이 영화에 필수적인 요소로 작용합니다.

영화에서 마야 안젤루의 「The Heart of a Woman」, 휴 윌포드의 「The Mighty Wurlitzer: How the CIA Played America」, 그리고 인 콜리 장 보판의 「Congo Inc.: Bismarck's Testament」 등의 책에서 발췌한 부분들이 인용됩니다. 특히, 보판은 자신의 책을 낭독하며 강대국들이 콩고의 우라늄 자원을 지배하려는 욕망에 대해 말합니다.

이 영화의 중심 논제는 바로 여기에 있습니다. 이전의 식민지들이 독립 국가로 전환된 후에도 진정한 독립은 여전히 어려운 일이었으며, 이는 폭력적 억압을 통해 막대한 부를 얻은 식민 강대국들이 이를 포기하려 하지 않았기 때문입니다. 영화는 이와 관련하여, 이집트의 가말 압델 나세르 대통령이 1956년 영국으로부터 수에즈 운하를 국유화한 사건을 콩고와 같은 아프리카 국가들이 자원을 되찾으려는 가능성의 하나로 제시합니다.

그리몽프레즈는 신생 독립국들의 반란을 다각적으로 분석합니다. 예를 들어, 맬컴 X의 관점을 통해, 아시아와 아프리카 국가들이 UN에서 결집하여 미국, 벨기에, 영국과 같은 나라들의 제안을 거부할 수 있었던 힘을 보여줍니다. 또한, 루뭄바의 의전비서였던 앙드레 블루앙은 영화에서 그녀의 홈 비디오와 저서 「My Country, Africa」를 통해 아프리카 여성들을 정치적 변화로 결집시킨 활동이 소개됩니다. 이와 같은 집단적 결집은 강대국들에게 더 큰 두려움을 주었다고 영화는 지적합니다.

이 불안감은 음악, 특히 재즈가 정치적 목적의 매개체가 된 이유라고 영화는 주장합니다. 그리몽프레즈와 편집자 릭 차우베트는 재즈의 '캐비닛'을 소개하면서 위트 있는 장면을 연출하기도 하고, 즉흥적이고 자유롭게 다양한 역사적 순간과 음악 공연을 엮어냅니다.

 

예를 들어, 엘라 피츠제럴드의 「Lullaby of the Leaves」는 소련의 니키타 흐루쇼프가 1959년 미국을 방문하여 드와이트 아이젠하워 대통령과 만나는 장면을 두 '친밀한 영혼'의 만남처럼 표현하는 데 사용됩니다. 반면, 니나 시몬이 1961년 미국 아프리카 문화협회(American Society of African Culture) 소속으로 나이지리아를 방문한 사건은, 그녀가 CIA와의 연결고리를 알지 못했던 상황을 통해 예술가들이 제국주의 세력에 의해 정치적으로 이용된 방식을 보여줍니다.

150분이라는 긴 러닝타임에도 불구하고 「Soundtrack to a Coup d'Etat는 강렬하고 매혹적인 작품으로 남습니다. 이 다큐멘터리는 모든 노트, 영상 클립, 인용문을 통해 방대한 정보를 흡수하도록 관객을 몰아넣습니다. 이 영화는 루뭄바의 정신을 되살리며 그가 표현했던 저항의 메시지를 강렬하게 전달하는 재생과 혁신의 작품으로 성공을 거두고 있습니다.